jueves, 8 de abril de 2021
viernes, 12 de marzo de 2021
Riobamba y el prendedor
Esta tristeza de morder pomelos
y ver que vuelcan los escarabajos marcando zozobras de mundos bajos
en papelitos de los caramelos
cuando amor sin aire respira celos
y la derrota da sus agasajos
sobre cuerpo blando, deshecho en gajos, zarpullido, tirado de los pelos;
y este grito por años silenciado
en celdas cóncavas de la memoria
amedrentada por nuevo rocío
llagan ahora todo mi costado
con agua de rosas, filo de escoria
y pataleos en el gris vacío.
miércoles, 13 de enero de 2021
Carta de amor a Salvador - Gacetilla de prensa
Mar del plata, enero de 2021
CARTA DE
AMOR A SALVADOR
En La
Guarida
Entre Ríos 1964
(sobre la
vida, el arte y el amor de Federico García Lorca)
Funciones: jueves a las 21:30
GACETILLA DE PRENSA
El jueves 7 de enero a las 21:30 tuvo lugar en La
Guarida de Entre Ríos 1964 el reestreno de “Carta de amor a Salvador”, obra que
presenta a un Federico García Lorca integral, para gozar de la mano del gran
poeta, siempre inspirado, que rediseñaba el mundo a su antojo. Las funciones
continúan todos los jueves de enero y febrero en el mismo horario.
Interpelando al gran amor de su vida, Salvador
Dalí, Federico ilumina y juega por los infinitos rincones de su inteligencia,
su sensibilidad y su fantasía, nunca agotadas. Un recorrido vertiginoso,
sorprendente y festivo por sus poemas, sus cartas, sus obras de teatro, sus
estampas, sus conferencias, sus acotaciones al paso, sus secretos.
¿Qué es poesía? ¿Qué es teatro? ¿Qué es amor? ¿Cómo
afrontar la muerte? En 1936 mataron a quien tenía las respuestas, si no más
acertadas, más bellas.
Fernando Pereyra y Mariano Moro se afanan
apasionadamente por revivirlo, y creen que nadie podrá quedar indiferente a una
apuesta de maridaje extremo entre sensibilidad, inteligencia, virtuosismo,
gracia y emoción.
Federico: Fernando Pereyra
Libro y dirección Mariano Moro
Escenografía: Alejandra Vilar
Realización: Juan Manuel Alías
Fotografía y diseño: María Bernatene
Asistencia de dirección: María Bernatene
Jueves de enero y febrero a las 21:30
Valor de la entrada: $400
Reservas por www.alternativateatral.com
@laguaridamdp
Fernando Pereyra comenzó su carrera artística a los diez años y, desde
entonces, ha participado en más de una
treintena de obras de teatro, cine y televisión. Es actor pero también
director, dramaturgo y docente. Tiene en su haber títulos destacados como “Haikus”, “El sótano”, “Sin héroes”,
“Superyó”, etc. Con Mariano Moro ya colaboró en la premiada “Una mujer ardiendo (Fedra)”.
Por “Carta de amor a Salvador” fue
nominado a la Estrella de Mar como mejor actor marplatense.
* Mariano Moro
Nacido
en Mar del Plata, Argentina.
Licenciado
en Psicología, formado en teatro con diversos maestros, entre Mar del Plata y
Buenos Aires, fundó la compañía “los del verso”, y se estrenó como autor-
director con “Matarás a tu madre” (premio Estrella de mar 2000), a la cual
siguieron “Edipo y Yocasta” (premio Estrella de mar 2001), “La Suplente”
(premio Estrella de mar 2004/ Primer Premio Festival latinoamericano de
Monólogos, Brasil 2004), “Fraternidad” (premio Estrella de mar 2005), “Azucena
en cautiverio”, “Porque soy psicóloga”, “Alfonsina y los hombres”, “Teresa”,
“Una mujer ardiendo” (tres premios Estrella de mar 2018) y “Lugones”, entre
otras.
Hizo la
dramaturgia de “Báthory” para Ana María Stekelman, debutando como coreógrafo
con “Libertad –en danza” en 2005, y estrenó en 2007 con el mismo grupo
(“Tenedor Libre”) “Refugio de Pecadores”, que combinó teatro, música y danza.
Por su
obra “Quien lo probó lo sabe”, reconstrucción del Siglo de Oro centrada en la
vida de Lope de Vega, recibió los premios ARGENTORES, Trinidad Guevara,
Florencio Sánchez, Estrella de Mar, Teatro del Mundo, Festival Iberoamericano
“Cumbre de las Américas”, Teatro XXI de la Universidad Nacional de Buenos
Aires, Distinción José María Vilches, el premio María Guerrero como mejor director
y el Premio del Público al Mejor Espectáculo en el Festival de Olmedo,
Valladolid, España, 2008.
Por su
obra “De hombre a hombre”, recibió el
premio 2007 al mejor texto dramático del concurso “Visible/SGAE (Sociedad
General de Autores Españoles)”, Madrid, España.
Colihue
publicó en 2010 “Seis obras”, una antología de sus piezas teatrales, CELCIT
editó tres de sus obras y también se publicaron “Jesucristo” (Interzona) y “Eusebio Ramírez” (Colihue).
Celcit
ha publicado cuatro de sus obras: “Quien lo probó lo sabe”, “Hollywood somos
nosotras”, “El juego de la copa” y “Dar en la tecla”.
El
Instituto Nacional del Teatro publicó en 2020 su primera obra, “Matarás a tu
madre”, junto a un estudio analítico exhaustivo de su obra.
Su
último y reciente estreno es “Carta de amor a Salvador”, sobre la obra de
Federico García Lorca y su relación con Dalí.
Desde
2016 hasta diciembre de 2019 director artístico del Teatro Auditorium de Mar
del Plata.
lunes, 4 de enero de 2021
Lengua Romance - Gacetilla de prensa
LENGUA ROMANCE
GACETILLA DE PRENSA
LENGUA ROMANCE
el espíritu de nuestro idioma, de su poesía, y de sus idiomas hermanos, todo lo
que implica la palabra romance, lo que viene de Roma y también sentimiento,
aventura, narrativa, épica y la empresa interminable del bien decir. Fluida
transición del poema a la canción entendiendo que la primera música fue y es el
lenguaje hablado. Un recorrido algo vertiginoso y muy personal que va de los
romances anónimos medievales a la poesía argentina del siglo XXI, para
recitante y piano, donde Mariano Moro aborda desde su propia sensibilidad y
presencia a los poetas a quienes ha homenajeado antes en numerosas piezas
teatrales, y a otros.
“La primera persona que me recitó
poemas y cantó canciones fue mi madre. Este año descomedido se la llevó. Este
espectáculo, más que un homenaje, es mi manera de traérmela de vuelta”.
Recitante: Mariano Moro
Música y arreglos: Camila Suero
Iluminación: Fernando Pereyra
Diseño Gráfico: María Bernatene
La Guarida (Entre Ríos 1964)
Reservas al 2235929738
Entradas: https://publico.alternativateatral.com/entradas73831-lengua-romance?o=14
@laguaridamdp
Días y horarios de Funciones: martes
de enero y febrero a las 21:30
Desde el lunes 5 de enero de 2021 hasta el martes 23 de febrero de 2021
Precio de la entrada: $400
Renovación total y constante de aire. Aforo limitado. Estricto protocolo.
* Mariano Moro
Licenciado en Psicología,
formado en teatro con diversos maestros, entre Mar del Plata y Buenos Aires,
fundó la compañía “los del verso”, y se estrenó como autor- director con
“Matarás a tu madre” (premio Estrella de mar 2000), a la cual siguieron
“Edipo y Yocasta” (premio Estrella de mar 2001), “La Suplente”
(premio Estrella de mar 2004/ Primer Premio Festival latinoamericano de
Monólogos, Brasil 2004), “Fraternidad” (premio Estrella de mar 2005), “Azucena
en cautiverio”, “Porque soy psicóloga”, “Alfonsina y los hombres”, “Teresa”, “Una mujer ardiendo” (tres
premios Estrella de mar 2018) y “Lugones”, entre otras.
Hizo la dramaturgia de “Báthory”
para Ana María Stekelman, debutando como coreógrafo con “Libertad –en
danza” en 2005, y estrenó en 2007 con el mismo grupo (“Tenedor Libre”)
“Refugio de Pecadores”, que combinó teatro, música y danza.
Por su obra “Quien lo
probó lo sabe”, reconstrucción del Siglo de Oro centrada en la vida de Lope
de Vega, recibió los premios ARGENTORES, Trinidad Guevara, Florencio
Sánchez, Estrella de Mar, Teatro del Mundo, Festival Iberoamericano “Cumbre de
las Américas”, Teatro XXI de la Universidad Nacional de Buenos Aires,
Distinción José María Vilches, el premio María Guerrero como mejor
director y el Premio del Público al Mejor Espectáculo en el Festival de
Olmedo, Valladolid, España, 2008.
Por su obra “De hombre
a hombre”, recibió el premio 2007 al
mejor texto dramático del concurso “Visible/SGAE (Sociedad General de
Autores Españoles)”, Madrid, España.
Colihue publicó en 2010 “Seis
obras”, una antología de sus piezas teatrales, CELCIT editó tres de sus
obras y también se publicaron “Jesucristo”
(Interzona) y “Eusebio Ramírez” (Colihue).
Celcit ha publicado
cuatro de sus obras: “Quien lo probó lo
sabe”, “Hollywood somos nosotras”, “El juego de la copa” y “Dar en la tecla”.
El Instituto Nacional del
Teatro publicó en 2020 su primera obra, “Matarás
a tu madre”, junto a un estudio analítico exhaustivo de su obra.
Su último y reciente
estreno es “Carta de amor a Salvador”,
sobre la obra de Federico García Lorca y su relación con Dalí.
Desde 2016 hasta
diciembre de 2019 director artístico del Teatro Auditorium de Mar del Plata.
Camila Suero es pianista, cantante y docente. Formada en el
Conservatorio Luis Gianneo, continuó luego estudiando acordeón, flauta traversa
y actuación. En teatro musical realizó obras como “La Vuelta Manzana”, “Cazador
de Sueños”, “¿Dos x Cuatro…Diez?”, “Gardenias Para Ti” y “Una Noche en el Café
Concert” con la que obtuvo la nominación a Revelación en los Premios Estrella
de Mar 2019.
martes, 15 de diciembre de 2020
No te vayas, mamá
No te vayas, mamá
No te vayas mamá
que nos faltan
las tardes españolas
en las terrazas, y unos
versitos viejos
por pronunciar,
o la canción del río
de tu pueblo
que aún va lamiendo bronces
de la guerra.
No te vayas, mamá
que al fin somos un poco
pirineos
y esta cabeza dura
pega frente
a la que simplemente
fue su primer amor
y la reclama siempre
Mamá… Mamá…
martes, 8 de diciembre de 2020
Jesusa
Mi perra es de plata
como nube de invierno,
como candelabro
para noches tristes
o leve peineta
de melancolías,
como crucifijos
de almidón y sombra,
como la moneda
de un siglo perdido
(ya vida sin perro
no la compraría)
o la espuma rota
del arroyo fresco,
como las promesas
y las osadías,
lámina escondida
tras de los espejos,
silbo de penumbra,
jazmín apretado
de la compañía
con rumor de iglesia,
donde como un rezo
incide su nombre:
Jesusa, Jesusa...
sábado, 26 de septiembre de 2020
Tahúr
Busco la sencillez y me complico
inventariando gotas del rocío.
Espeluzno el deseo, y me salpico
de rumores, de arroz, de herrumbre y río
y me río, y me rozo y me replico
de lo ajeno a lo ajado y a lo mío.
Pico y pala, y pasión, y pala y pico,
frase fresca, y furor, y fresa y frío
hasta el fondo, hacia el frente o marcha atrás.
El aura disipada por demás
y la musculatura cabizbaja.
Los dados derretidos en los dedos,
las teclas atoradas en los miedos
y abasurada y baja la baraja.



